Todo arde: un descenso al infierno personal

En una alegoría moderna del viaje al infierno de Orfeo y Eurídice, Todo arde (Alfaguara, 2020) de Nuria Barrios, es una novela a ritmo lento y con amplios diálogos, que nos lleva a los barrios bajos de Madrid, donde la adicción y la violencia son los elementos comunes de la vida diaria.

La novela presenta una intensa historia centrada en dos hermanos: Lolo, un joven de dieciséis años, que vuelve tras un año fuera en un intercambio algo forzado; y su hermana mayor Lena, adicta al crack y la heroína, desaparecida del hogar familiar.

 

Dividida en 10 capítulos -que por cuenta propia narran la alegoría: el robo, el descenso, el ventanuco, la esclava, los Culata, El niño, El ciego, los Tiznaos, El Piojo, Amanecer- la historia inicia cuando Lolo llega al aeropuerto de Barajas y, después de un par de sucesos, la encuentra. Aquí inicia el viaje de un joven inocente -un niño como se recalca en la novela- que irá conociendo los rincones más pobres y violentos de la capital española, llenos de situaciones extremo y personajes que, dentro de los estereotipos, parecen perpetuar el sentir de desolación frente al mundo de las adicciones.

 

Decidido a rescatarla, Lolo sigue a Lena hasta un poblado donde ella vive, sumergiéndose en una noche repleta de peligros y desesperación. Ambos protagonizan una carrera contrarreloj en la que cada uno, por separado, intenta encontrar al otro antes de que sea demasiado tarde… todo provocado por un cachorro que podría venderse fácilmente, y la serie de confusiones/traiciones que habita en estos rincones.

 

Retomando la alegoría, Lolo desciende al “infierno” para rescatar a su hermana, enfrentándose a la oscuridad, el abandono y la marginalidad. Se van conociendo los límites y los extremos a los cuales un adicto puede llegar… a la vez, aquellos momentos de solidaridad y piedad que nos reflejan que todavía se puede ser humano.

 

Los abundantes diálogos se llenan del slang de los diferentes migrantes que habitan en “El Poblado”, mientras se explora la jerarquía, la traición, el sentir frente al gobierno, frente a la vida llena de privilegios y de carencias.

 

Un texto interesante para conocer a esta autora española y profundizar en temas tan personales como actuales. En medio de una sociedad que valora lo monetario y la salud al máximo, hay todavía una fuerte deuda social con otros grupos, mientras el drama familiar gira entorno a las adicciones y la desesperanza.

Almodóvar: en el cine y la escritura - El último sueño

El cineasta español nos deleita con sus fuertes imágenes, sus colores vivos e historias/personajes llenos de intensidad. Llenos de una humanidad singular y en las situaciones límite más inesperadas, Pedro Almodóvar lo hace no solo en el cine, también en la literatura.

Nos había regalado Patty Diphusa (Anagrama, 2011) y la antología El último sueño (Reservoir Books, 2023) que comentaremos en este espacio.

Cada historia en El último sueño presenta una mirada única sobre las complejidades de la vida cotidiana, siempre con un toque de misterio o surrealismo. Los personajes de los relatos son, en su mayoría, personas que luchan con sus deseos más profundos, enfrentando su propia fragilidad emocional o situaciones extremas. La antología no solo es una exploración de las emociones humanas, sino también una reflexión sobre la condición humana desde un enfoque tanto intimista como universal.

El título de la antología hace referencia a la idea de un "último sueño" que puede interpretarse como una metáfora del deseo de trascender, de buscar respuestas a preguntas existenciales o de enfrentarse a los propios miedos. A través de su estilo único, Almodóvar crea una atmósfera en las 12 narraciones que invita a los lectores a reflexionar sobre sus propios sueños, pasiones y conflictos internos.

 

La visita, La ceremonia del espejo, Juana la bella demente, Vida y muerte de Miguel, Confesiones de una sex-symbol, Adiós volcán, son solo algunos títulos que evocan a los personajes de sus filmes, a sus amistadas y, a su homenaje, homenajes por su vida y trayectoria. 

 

Memoria de un día vacío, Una mala novela, La redención, Amarga navidad, Demasiados cambios de género, y El último sueño, se acompañan de una valiosa introducción de Almodóvar, quien nos comenta el origen de cada uno. 

 

A disfrutar, en el más puro estilo de una chica Almodóvar.

Entra la historia y la ficción, Revolución de Pérez-Reverte.

La historia imaginaria de un español que buscando fortuna termina colaborando con el ejército villista, este es el argumento de Revolución (Alfaguara, 2022) de Arturo Pérez-Reverte.

Martín Garret Ortiz, protagonista, viene de España como aprendiz minero, con estudios sobre geología que aplicados a las regiones mexicanas ayudaría a la explotación de minerales a manos extranjeras. Durante su tiempo, estalla la Revolución liderada por Madero, Zapata, Villa y otros.

Por azares del destino, y de su personalidad honesta, el joven termina ayudando a la guerrilla de Villa frente a las tropas oficiales, no solo para escribir o dinamitar un puente… y ahí se ve envuelto en la búsqueda de un tesoro.

Interesante visión del centro frente el norte del país, la diferencia de clases y la forma de ser de los aquellos que nada tenían que perder y se unieron a la revolución, mientras otros perdían sus privilegios.

Novela de aventuras con personajes históricos y ficticios, busca retratar el habla y las costumbres de la época.

Un transfondo histórico, una ficción interesante, excelente narrativa, garantía de la mano de Pérez-Reverte.

El italiano: los pequeños héroes que hacen la gran guerra

La segunda guerra mundial es el marco perfecto para adentrarnos en la historia, con minúscula, de los seres que vivían diariamente la guerra.

Para unos héroes, para otros personajes malévolos que apoyaban regímenes políticos negativos. Pero en realidad personas que mucha van por un ideal o simplemente enfrentados a la supervivencia del más fuerte.

Aquí un puñado de buzos italianos impedirá el avance aliado en sus cosas. Armados con tecnologías avanzadas y rudimentarias a la vez, este grupo singular manejará su inquietud y valentía en cada reto, en la oportunidad de demostrar que la técnica se impone a la fuerza.

Una singular visión de “los perdedores” que en realidad lograron vencer al enemigo que busca invadir tu territorio en nombre de la verdad.

Al ritmo trepidante de una aventura de guerra y de espías, se construye una historia de valor, con un toque de romance y mucha aventura.

La novela El italiano (Alfaguara, 2021) es un texto ampliamente recomendable del autor español Arturo Pérez-Reverte; una narración a ritmo trepidante, donde al amor, la lealtad, el amor a la patria están en cojunto a la aventura.

La moda, el futuro, una sociedad trepidante: El cielo ha vuelto

Una historia aparentemente sencilla se convierte en un búsqueda especial: una modelo se enfrenta a lo común, su reemplazo está esperando con el fotógrafo, mientras su pareja se va y se enfrenta a una desconocida, quien la sentencia a un futuro incierto, algo negativo está por ocurrir en su vida.

Así comienza una espiral de situaciones negativas e involucramiento en un oscuro mundo detrás de la moda.

Personas en apariencia cliché se van dimensionando a lo largo de los capítulos, hasta una dimensión diferente, todos tienen una motivación y están dispuestos a mucho con tal de alcanzar sus metas o sus sueños. Una narración honesta, donde la primera voz se combina con los ricos diálogos.

Frente a ello, en una España contemporánea, la frivolidad del  mundo de la moda convive con el misterio y la buqueda de oportunidades que, en realidad, es la búsqueda de sí mismo.

La novela de Clara Sánchez, El cielo ha vuelto (Planeta, 2013) obtuvo el Premio Planeta 2013. Y hoy, parece más vigente que nunca. 

Un árbol caído: España entre el facismo y la modernidad

Una historia de la España moderna, entre el franquismo y la democracia. Este es el contexto de Un árbol caído de Rafael Reig (Tus Quets, 2015, Colección Andanzas 853)

Un grupo de amigos representará a los sobrevivientes por convicción y contradicción. Lo que empezó como una evidente rebendía entre el recién instaurado franquismo, se transforma en un conformismo o una absorción hacia los estándares sociales impuestos. 

A ritmo momento, el autor construye el misterio de una traición, un silencio, un romance, una vida de limitaciones y de lujos. Incluso, mentiras y fantasías que envuelve a este singular grupo de amigos, hombres y mujeres que parecen haber traicionado sus intereses primarios a favor del estatus quo. 

Entre ellas y elos vemos cómo se viven y se traicionan los ideases, hasta la entrega de todo por amor. Incluso un viejo portafolios de plásticos representará el secreto, la oportunidad, la vida singular.

Novela a ritmo lento, personajes multifacéticos, intrigas que demuestran lo frágil del ser humano y los límites del compromiso, del amor, del dinero. Abundantes diálogos y, en especial, personajes que se definen tenuemente, como la propia España necesitó hacerlo hace unas décadas. 

Las manos pequeñas: entre la inocencia y el temor

Andrés Barba presenta en Las manos pequeñas (Anagrama, 2008) una historia desgarradora: una niña de siete años queda huérfana y su entrada el orfanato desatará una serie de comentarios, miedos, reacciones y mucho más.

El texto se presenta en tres partes: la muerte de los padres, el arribo al orfanato, una experiencia que transforma a todas. Narrada a primera persona, Mariana la protagonista, nos presenta los temores ante lo desconocido. Nos enfrentamos a los temores de una niña que de tenerlo todo se convierte en un ser mirado con desprecio, desconocido por sus compañeras.

La novela presenta diálogos poderosos, una visión desgarradora de la infancia. A ritmo lento, este texto corto puede causar malestar, pero a la vez enfrentarnos a esos pequeños mundos que nos negamos a ver, a unas manos que aunque pequeñas, pueden representar el temor en grandes dimensiones.

Un puñado de personajes, un estilo narrativo interesante, hacen de este texto una visión a veces negativa, a veces chocante.

Carta del fin del mundo: hacia el descubrimiento de una nueva tierra

 José Manuel Fajardo retoma uno de los géneros más antiguos de la narrativa: el epistolar.

A través de las cartas de Diego Colón a su hermano, Carta del fin del mundo (Punto de lectura, 2001) recrea un año de Puerto Navidad, desde su fundación hasta la expulsión del paraíso…

Con el estilo hablado de la época, el autor español va recreando los momentos clave de la historia: la ilusión de una nueva tierra, riquezas, alimentos desconocidos… y a la vez su enfrentamiento con los nativos, con un lenguaje y unas costumbres diferentes, un clima adverso, pero a la vez maravillados por los animales, los colores, los sabores y las imágenes propias de un paraíso en la tierra.

Con personajes bien definidos, esta novela presenta los miedos y las ideas, los sueños y las terribles consecuencias de la avaricia y el temor, del miedo a lo desconocido y la desgarradora espera de saber que han encontrado un espacio para reclamar a favor de su rey.

Buena novela histórica cuya edición de acompaña con notas (cómo llegan las cartas a nosotros lectores, una lista de personajes históricos y ficcionales, y un glosario que nos permite conocer no solo la visión española sino la nativa: un grupo de personas que de pronto ven invadidas sus tierras, en el aparente fin del mundo.

El vigilante del fiordo: cuentos desde el miedo terrorista y mucho más

Fernando Aramburu es un autor español al que conocí con Años Lentos (VII Premio Tusquets Editores de Novela) y Vida de un piojo llamado Matías. Su estilo, simplemente, me gustó. Entonces, cuando detecté a precio de oferta la antología de cuentos El vigilante del fiordo (2011, Tus Quets Editores) dije… ya leí novela, relato juvenil, sigue cuentos. Y una excelente experiencia.

La antología la confirman 8 cuentos, muchos de llenos retratan el miedo provocado por el terrorismo y las situaciones extremas a las que nos enfrentamos todos los días.

Chavales con gorra presenta a dos personas mayores, con una especie de delirio de persecución que los lleva a mudarse de una ciudad a otra en busca de tranquilidad, pero cada vez que se acerca alguien con la descripción del título, el miedo regresa. Una historia excelente sobre nuestros miedos y las sombras que sentimos nos persiguen en los rincones más insospechados.

La mujer que lloraba en Alonso Martínez retrata cómo a veces alguien nos llama la atención pero no somos capaces de ser solidarios o de perder la rutina cuando se trata de ayudar a alguien… hasta que sucede algo inesperado.

Mártir de la jornada nos lleva a los enterrados, qué miedos enfrentan, cómo pueden actuar, y el valor de nuestras decisiones.

Carne rota tiene una narrativa singular. Como si fuesen viñetas, cada una introduce un personaje y termina con una frase, tales como la manta, la ciudad, la mano, cinco minutos. Los personajes y las frases se van combinando para presentar una historia encadenada, donde de nuevo los actos terroristas o los miedos nos enfrentan a situaciones que no esperamos, muchas veces, con consecuencias insuperables.

El vigilante del fiordo, que da título a la antología, tiene una narrativa también diferente. Combina la narración en primera persona de un personaje, para combinarlo con un formato de diálogo arrancado del género teatral. La historia, genial: una persona encerrada en una institución de salud “viaja” a un lugar singular (en esos viajes, entendemos, en un vigilante en una zona inhóspita donde se sospecha se escoden u operan terroristas; quiénes le rodean y cómo se comunican nutren esta historia) y lo que sucede en dicha institución. Entre la locura y la realidad, se entretejen los personajes y sus acciones, en ello, los límites de nuestra propia humanidad.

Lengua cansada nos presenta a un joven de 12, de papás divorciados, que debe hacer su viaje anual con el padre; la madre lo detesta pero –en sus propias palabras- “es su padre”. Así nace un road-tale que nos lleva por España y Portugal, hasta encontrar una singular comunidad “hippie” de europeos escandinavos. La relación padre-hijo se combina con la visión de un joven que quiere divertirse y crecer, mientras conoce a fondo a su padre. Una excelente narración que nos hará lo mismo reír que pensar por qué le han roto dos dientes al progenitor…

Nardos en la cadera es un cuento, como todo buen cuento, con final sorpresivo: dos adultos mayores son “obligados” por sus hijos o sobrinos para salir de casa y conocer a alguien que pueda acompañarlos en sus últimos días. Los azares del destino son pieza clave.

Mi entierro presenta las últimas horas de un narrador-personaje, quien ha fallecido hará un recorrido desde que siente que pierde la vida, hasta que colocan una loza encima… también una singular historia de pocas páginas y mucha reflexión.

La antología de cuentos tiene un estilo claro para el cuento: personajes bien definidos, equilibrio de descripciones y diálogos, con temas singulares, que dejan los lugares comunes para enfrentarnos lo mismo a la muerte que al terrorismo, a la vida que al amor, al miedo que a la alegría, al engaño que la infidelidad.

Vale la pela para explorar más este autor que cada vez nos presenta historias que surgen de la España y que pasan a ser universales.

Sidi: un relato de frontera

La leyenda del Cid Campeador es por todos conocida. La leyenda de Rodrigo Díaz de Vivar ha llenado relatos anónimos desde la edad media, inspirado películas, y claro, novelas y cuentos de diversos autores, ibéricos y de otros continentes.

Si bien la leyenda tiene muchos tintes reales, se considera que sí existió un personaje de esta naturaleza, que lo mismo convivía con reyes que con soldados, que fue desterrado y obligado de dejar su tierra, y que finalmente es reivindicado.

Arturo Pérez-Reverte en su genialidad narrativa, toma un momento clave en la vida del Cid para tener un relato de frontera: SIDI (2019, Alfaguara)

Sidi, expresión árabe para “mi señor”, explora los años donde Rodrigo cae de la gracia de uno de los reyes castellanos y con un puñado de fieles seguidores se lanza a vivir de sus espadas y conocimientos guerreros.

Lo que hoy es España es en ese entonces un conjunto aislado de ciudades poderosas, de reyes enemistados por un simple trato personal, y en especial, de casas reales que pretenden imponerse a otras, todo con o sin apoyo de la Iglesia Católica, que de una u otra manera busca expulsar a los señores árabes arraigados en la zona sur de la península ibérica. Llevaban siglos ahí y todavía les tomaría otros 400 años en lograr expulsaros del territorio.

Mientras tanto, las alianzas y las guerras entre los diversos reinos será el momento perfecto para que SIDI busque a unos u a otros.

El respeto, según la novela y su valor intrínseco, hacen de este soldado un poderoso enemigo o aliado, según lo que el oro permita comprar. Pero el respeto no solo era cristiano, también musulmán: renegado por los españoles, será con los moros donde logre alquilar su espada y buscar botines y territorios, claro, con un porcentaje para el empleador y otro para el rey, su rey, aunque lo haya negado.

Y los musulmanes logran conocerlo: profundo conocedor del Corán, de las costumbres y las maneras, hará que unos y otros le mantengan el respeto y los inspire a pelear lado a lado. Aplicar la ley no será sencillo, pero cumpliendo en ambos bandos donde será ideal.

Con momentos de guerra, de espionaje y estrategia en el campo, SIDI retrata las personalidades vanidosas de los reyes, la figura de la mujer en una y en otra cultural, el valor de la lealtad y el estar dispuestos a morir cada día, y con ello llevar el nombre del rey o del dios muy en alto.

Un relato con abundantes diálogos, cargado de historia y de descripciones de territorios inhóspitos, lleno de frases identificables y con personajes que, poco a poco, lo mismo pulen la espada que logran proezas en el campo de batalla. Lleno de modismos de la época y de momentos que ponen a prueba lo mismo la fidelidad al rey que a la espada amiga.

Y es que aquí la frontera será algo más que una línea dispuesta a cambiar al guerrero más fuerte o al negociador más hábil, será también el límite entre lo permitido y lo prohibido, entre el amor y el placer, entre la fidelidad y el oportunismo, entre la valentía y lo cobardía, entre el respeto y el temor, la entrega y lo correcto… fronteras que a veces podemos ver y otras solo las podemos sentir.

Excelente relato a tono histórico, que lo mismo nos permite conocer las religiones como el pasado que hizo de España una nación tan variada como rica culturalmente.

Ejemplo de narrativa de su autor que nos deleita con este personaje histórico, de leyenda, en una dimensión tan humana como actual.

En este espacio, hay que reconocer que Pérez-Reverte es uno de mis autores favoritos hemos comentado: Falcó y Eva (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2017/08/falco-un-nuevo-antiheroe.html y http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2018/07/eva-una-aventura-de-lorenzo-falco.html), La reina del sur (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2014/03/una-mirada-el-mundo-del-narcotrafico-la.html), Sobre hombres y damas – editoriales (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2014/01/sobre-hombres-y-damas-como-proyectarnos.html) y los relatos históricos Ojos azules (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2010/01/ojos-azules-literatura-breve.html), El asedio (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2017/07/el-asedio-el-quiebre-de-la-espana.html) y El puente de los asesinos, una aventura del Capitán Alatriste (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2013/05/el-puente-de-los-asesinos-2011-de.html)

La gran ola: los corporativos contemporáneos

El Premio TusQuets Editores de Novela busca, a mi juicio, traernos autores e historias más allá de lo convencional, creo que lo logran una vez más con La gran ola (TusQuets, 2016) de Daniel Ruiz García, en su edición XII.

De la pluma de este autor español, la historia se presenta en el mundo corporativo contemporáneo y una especia de descenso al infierno, las presiones laborales, familiares, personales… metas, indicadores, satisfactores... todo se conjuga para crear esta especie de espiral que obliga al protagonista Julián Márquez a enfrentarse a s familia, sus amigos, sus compañeros de trabajo, en fin, a sí mismo.

A través de la empresa Monsalves (tamaño medio, grandes aspiraciones), Ruiz García nos invita a revisar las tendencias corporativas: qué límites personales deben alcanzarse o superarse para lograr una meta, un indicador de superioridad económico. El mundo de las ventas se enfrenta a esta visión integral de la nueva filosofía corporativa: cómo alcanzar la felicidad no es solo en la propia persona sino en lo corporativo.

Si bien el protagonista es una persona dedicada a su trabajo, no comulgar con todas las ideas puede generar una presión adicional, incluso, estar en sentido figurado sin un salvavidas al enfrentarse a una nueva ola.

La historia principal da pie a vasos comunicantes: los compañeros y las compañeras de trabajo -unos superiores, otros iguales en el organigrama- son presentados en forma solitaria, a manera de solistas de una orquesta, cada uno con su propia historia, conforman un nuevo mosaico de posibilidades para el futuro. Y es que por igual, hombres y mujeres tienen sus fobias y sus filias, que aderezan sus decisiones laborales y su comportamiento en la oficina… todo va provocando ondas en el agua hasta generar olas…

Y es que no se trata solo de vencer a la competencia, sino de enfrentarse los unos a los otros para un mejor resultado... al menos de la visión empresarial, no lo mejor para esa comunicación informal / clima organizacional entre iguales. La convención anual y las juntas de planeación, resultan ser el escenario perfecto para ser despiadado, sumiso o un empleado transformado.

En una sinfonía que enfrenta lo personal y lo profesional, cada personaje debe estar listo para la llegada y la superación de la gran ola... pero el protagonista -que ha llegado a la cresta de su situación- debe decidir entre tener un dejo de compasión o volverse uno de más de aquellos dispuestos a pasar encima de todos con tal de triunfar.

Las tácticas drásticas e incluso sexuales se narran, junto con las obsesiones de cada personaje, incluso el dolor del despido y la oportunidad de la redención: indicar que alguien sí está trabajando o dejar que se termine de hundir en las profundas aguas de la indiferencia.

Con diálogos intensos, lenguaje brutalmente honesto a veces, una trama aparentemente lineal pero cargada de historias paralelas, van dándole forma a ese océano de encuentros y desencuentros.

Lo cierto, cada personaje va viviendo una especie de descenso al infierno, donde las tensiones laborales y personales llevan a un nivel inferior, llegando a los extremos humanos, donde no hay motivación que sirva, ni oportunidad para superarla.

Y en medio de todo, la sensación que tiene Márquez de que Estabile –coach de todos y de nadie a la vez con su pensamiento positivo – guarda algo más que palabras de aliento para todos los empleados…

Una buena novela, la oportunidad de leer a un autor que va creciendo con sus textos y, por supuesto, enfrentarnos a ese mundo corporativo dispuesto a todo, casi literalmente, a enfrentarse con las grandes olas del océano aunque cuesta la propia vida.

Eva: una aventura de Lorenzo Falcó

La narración que se ha llamado “ficción histórica” ha sido conquistada por algunos autores, donde destaca Arturo Pérez-Reverte. Confieso que los libros de este autor los devoro: son ágiles, llenos de personajes que se destacan del texto, escenarios históricos que vuelcan del pasado hacia el presente, así como de aquello que Luisa Valenzuela ha llamado “el secreto”, ese elemento sorpresa que se puede llevar hasta las últimas páginas.

Aquí lo ha hecho Pérez-Reverte, como lo hizo previamente en Falcó, un nuevo antihéroe (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2017/08/falco-un-nuevo-antiheroe.html)

Y es que Eva retoma el contexto de la Guerra Civil Española, y los años turbulentos del ascenso del Nacional Socialismo y del Fascismo al poder… y los conflictos que en toda Europa venía a desencadenar en un país aparentemente neutral: España.

Sumido en su propia guerra, este país va identificando y eliminando enemigos, de tal manera que los amigos se vuelven enemigos, y los enemigos ahora son amigos… esta dualidad la vivimos en esta novela.

Retoma a Falcó y su jefe, algunas amistades, pero sobre todo, a Eva, un personaje de aparente origen Ruso, en la búsqueda de un oro que puede cambiar el futuro de la guerra… y tal vez de la geografía cercana.

Con un narrador que nos deja escuchar las reflexiones de Falcó, un ritmo ágil, abundantes diálogos, y un manejo magistral del suspenso y del secreto, Pérez-Reverte va entretejiendo cómo la amistad y el amor pueden ser malas jugadas para los espías, donde no solo la fidelidad a la bandera, sino al dinero, pueden hacer que las velas se muevan o no a favor de uno.

Eva también refleja el amor de Pérez-Reverte por los barcos, donde su personalidad y descripción parecen sumarse a la galería de personajes y se convierten en parte importante de la historia.

El honor entre ladrones, el valor de la palabra, y ante todo la aventura, hacen de Eva una excelente segunda aventura de Falcó… y como ya anunció el autor, estamos listos para vivir cualquier sabotaje.

Una excelente novela para disfrutar la historia, la aventura y la narrativa de Arturo Pérez-Reverte.

En este espacio hemos hablado de sus novelas “Una mirada el mundo del narcotráfico: La reina del Sur” (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2014/03/una-mirada-el-mundo-del-narcotrafico-la.html) y Alatriste y sus aventuras (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2013/05/el-puente-de-los-asesinos-2011-de.html)

En un género que domina, la narrativa histórica, se habló de El asedio, el quiebre de la España Imperial (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2017/07/el-asedio-el-quiebre-de-la-espana.html) y Ojos azules (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2010/01/ojos-azules-literatura-breve.html) También hemos hablado de sus ensayos en Sobre hombres y damas: cómo proyectarnos en pocas palabras (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.com/2014/01/sobre-hombres-y-damas-como-proyectarnos.html)

Modelos de mujer: hacia una visión de la mujer española

Almudena Grandes, escritora española, se ha consolidado una de las grandes figuras literarias en español. Su narrativa, la fuerza de sus historias, sus personajes arrancados de la realidad, le dan forma a una visión personal y a una escritura poderosa.

Poderosa para enfrentar una cruda realidad de una manera objetiva, crítica, social, sexual, ajena a los miramientos y con el afán de construir momentos llenos de humanismo.

En la antología Modelos de mujer (Maxi TusQuets, 1996), y en las palabras de la autora, se reúnen diversos relatos escritos a lo largo del tiempo, donde el orden cronológico de escritura se impone a uno temático.

Los siete cuentos de esta antología se combinan con un prólogo, que ya en sí es una historia: Memorias de una niña gitana. Ahí comenta la gestión de las historias, y cómo ella ha comprendido que lo suyo es la novela, pero todo buen escritor debe también dominar el arte del cuento.

Las narraciones toman a mujeres como protagonistas, de todas las edades, y en diferentes momentos históricos, que le van dando un matiz significativo a sus comentarios, acciones, reflexiones. A veces hijas o esposas, madres o amigas, todas las mujeres de estos relatos son una parte de la realidad que se enfrente a su propia realidad.

Con abundantes diálogos y un lenguaje a veces duro, a veces soez, cada narración se convierte en un pequeño universo.

Una antología interesante para conocer el estilo de Grandes, así como sus pequeños leitmotivs. Recomendado, sí. Sobre todo para saber cómo escribe una de las grandes narradoras españolas contemporáneas. 

El descubrimiento de la mujer: Nada, Carmen Laforet

Con una pausada historia, donde los diálogos y las situaciones nos sitúan en una época de paz española, después de la Guerra Civil que dividió a la nación de una forma extrema; donde la mujer todavía tiene un marcado papel en la casa, Carmen Laforet presenta Nada.

Ganadora del Premio Nadal 1944, la historia se convertirá en un clásico de la literatura feminista, o de lo que sería esta visión de una ruptura entre lo más tradicional de España y los retos de una nueva mujer: estudiar, amar, decidir.

La novela retrata cómo una joven de provincia, huérfana y con algo de dinero que recibe de pensión, viaja a la gran ciudad, Barcelona “La ciudad, hija mía, es un infierno. Y en toda España no hay ciudad que se parezca más al infierno que Barcelona” (25) Dice la tía ante una joven que vive por primera vez fuera de casa.

Y es que en la época –tal vez todavía vigente de muchas formas- la joven se enfrenta a peligros que no está lista para enfrentar. “eres mi sobrina; por lo tanto, una niña de buena familia, modosa, cristiana e inocente. Si yo no me ocupara de ti para todo, tú en Barcelona encontrarías multitud de peligros.” (26)

Frente a la tía Angustias –el mismo nombre representará una marcada carga en la historia-, la protagonista Andrea tendrá su aprendizaje no solo en la universidad, los chicos, los carros, las escapadas, el primer beso, sino en su propia casa: un tío artista, su mujer enamorada locamente de él hacia lo enfermizo, los parientes “de arrimados”... entre la violencia familiar, el alcoholismo y las privaciones, el infierno parecerá estar adentro y afuera de casa.

Mientras estudia y se enfrente a los primeros muchachos, Andrea se enfrentará también a esa dualidad de mujer de casa / mujer de vida, que la llevarán a conocer los diferentes roles de la mujer: la ama de casa, la administradora, la que se sacrifica por la familia, la que busca el sustento en un bar pues el marido no le da, las amigas acomodadas, las amigas con mayores problemas.

Y con su raquítica pensión y lo que le da a su tía, Andrea puede estar sin comer con tal de ir al cine o comer unas nueces, de vivir esos pequeños placeres que la vida le prepara.

Frente a su familia y sus amistades, la protagonista va creciendo y buscando llenar esa nada que le envuelve y que cree tener en el corazón. En paralelo, una España con las cicatrices de la guerra y un futuro incierto, que a veces, lleva a la nada.

Una novela que va a ritmo lento, llena de descripciones y diálogos. Una novela para explorar a la mujer, y a un país que parece no alcanzar a llenar esa nada retratada. 

El asedio, el quiebre de la España Imperial

Arturo Pérez-Reverte es uno de mis autores favoritos. Ya sea como novelista o como ensayista, posee una facilidad de palabra que te atrapa y a la vez te invita a la reflexión y la propia mirada. Lo conocí en el Club Dumas, y lo llevé al máximo con la serie de El Capitán Alatriste. 

En este especio hemos reseñado La reina del sur (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.mx/2014/03/una-mirada-el-mundo-del-narcotrafico-la.html), Sobre hombres y damas (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.mx/2014/01/sobre-hombres-y-damas-como-proyectarnos.html), El puente de los asesinos - Alatriste (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.mx/2013/05/el-puente-de-los-asesinos-2011-de.html) y Ojos azules (http://literaturaexperienciaviva.blogspot.mx/2010/01/ojos-azules-literatura-breve.html). 

Ahora hablados de El asedio una extensa novela que retrata dos grandes historias: cómo Cádiz es uno de los puertos más importantes de la península, rodeado por los barcos de Napoleón durante la invasión francesa; y una serie de asesinatos de mujeres jóvenes que, poco a poco, van también cerrando las murallas invisibles de la ciudad. 

Enmarcado en el momento histórico de la Constitución de Cádiz, la novela presenta un sin de personajes, donde destaca el capitán de policía –casi corrupto, casi salvaje, pero vivaz y con la experiencia para desenmascarar al asesino-. También nos presenta a los comerciantes, donde una mujer tiene que romper los parámetros de su época para llevar el negocio familiar y vigilar la compra-venta de mercancías de las colonias y, con un poco de piratería (corrijo, de permiso de corsario) mejorar la apremiante economía.

La novela, que a ritmo lento desarrolla el frente español y el frente francés, van haciendo un rico diálogo entre los enemigos, que incluso pueden colaborar para romper el cerco o atrapar al asesino.

Con múltiples descripciones y ese lenguaje característico que lo caracteriza, las más de 700 páginas van haciendo el recorrido de la muralla, de las defensas y de los seres que no dejan mermar por un asedio, al contrario, ven la oportunidad de crecer, no queda claro si por la corono o por ellos mismos.

Una excelente novela para disfrutar, una visión histórica que entre estocada y plomazo, siguen vigentes en nuestros países. Claro, si les gusta la novela histórica, estamos ante un excelente ejercicio. Solo que hay que saber vivir el ritmo del texto, casi como esperar el oleaje perfecto en altamar.

Una mirada infantil: Daniela Astor y la caja negra

Marta Sanz nos ofrece una novela desde la visión de una cámara cinematográfica, Daniela Astor y la caja negra (2013), donde una niña juega a ser una estrella del espectáculo.

Pero esta estrella no es como las otras: observa y analiza a sus padres, a los vecinos, a su mejor amiga, las actividades que pasan a su alrededor... todo se registra cuadro por cuadro para obtener sus propias conclusiones. 

La narradora, Catalina, presenta la historia en primera persona, mientras, en forma paralela, se narran guiones donde ella es la protagonista. Recrea filmes o programas de televisión, también ensayos y vestimentas, juegos que rayan en la adultez... todo se combina para mirar un contexto español donde el matrimonio, los rompimientos y la propia labor de ser padres evoluciona. 

Con esa mirada crítica, a veces inocente, a veces precoz, esta niña que quiere ser adulta se enamora del padre de su amiga, y sueña con ser famosa, una actriz dramática...

A ritmo lento, con diversos diálogos que arrancan sentimientos y esos guiones que nos narran escenas cotidianas, la historia se va construyendo poco a poco. 

Una novela densa, pero valiosa. Una mirada infantil que parece adulta. Una visión moderna de nuestras relaciones familiares y sociales. Un intenso programa de televisión donde la estrella revelará información y cimbrarán los aplausos del público...